王凤：中国古代女性形象及其生活空间的建构与(4)

年画中女性形象的建构及其审美标准主要体现在“病态美”、“人体美”与“服饰美”三个方面。首先是年画中女性的“病态美”的塑造。正如上文所述，年画中女性形象的形成源于对文人仕女画的模仿，其表现特点在于并非是对某一个具体女性的描绘，而是一种人物模式化表现方式。如画中女性都呈现出修颈、削肩、柳腰、长脸、细目、樱桃小口的独特审美形态。通过有意拉长头与身体的比例，以追求一种“病态美”的极致孱弱之美，是一种理想化的美人形象。这种具有“病态美”气质的女性形象的出现是中国古代男权社会对女性审美的要求，同时也是明清文人柔弱群体抒发抑郁不得志、感伤苦闷的载体，是在男性话语控制下的叙述和塑造，这就是仕女画创作的根本属性和文化特征。

其次，年画中女性“人体美”的塑造。从宋代开始，“存天理、灭人欲”的伦理纲常逐渐在社会中起到主导作用，礼教不仅禁锢了民众思想，对女性身心的束缚也在步步加强。在这样的历史背景下，女性的服饰开始趋向拘谨保守，当时流行的款式多为交领深掩，裙长拖地，掩盖足型。能够展现出女性人体美的范围也只限于头、颈和手部，而这仅有的露在外面的部位，其美的表现力又很匮乏。鉴于此，年画艺人加强女性动态表现，让笔下的女性参与各种活动，如摇扇、持帕、缝衣、戏婴等，通过动作，一方面使女性身体在合情合理的前提下更多地外露，另一方面可以通过不同的动态尽情地表现女性的人体美。

年画艺人通过点染白粉来加强女性面部亮度，或为了表现仕女肌肤的白皙在服饰上通常选择艳丽的色彩，这样能够与肤色形成较大的色差，增强视觉冲击力。除了面部，手部细节的处理也是年画艺人特别关注的。在能够展现女性人体美的三个部位中，手部的可塑性与灵活性最强。通常年画中仕女的手里都会拿着各色物品，如图5[12](P168)女性手中拿着水烟袋，图6[12](P171)女性手中的书以及图7[11](P77)

图5绵竹年画 清《抽烟仕女》

图6绵竹年画 清《观书仕女》

图7 桃花坞年画 清 《双美竞艳图》《凉风扇下图》

女性手中拿着的扇子，总之她们的手中从未空闲过。年画艺人巧妙地利用手部的动态之势，不仅合理地展现了手部的各种姿态，也使手臂肌肤在动态中自然地裸露出来，再绘制上精致的玉镯愈加显得手部的纤长与柔美。同时，女性身态的描绘也是重点之一，为了表现女性人体美，年画艺人也从未让画中女性常态地坐或立，总是以各种不同身态展现出来，俯身、回眸、翘腿，努力使女性身体呈现出一种“S”型。虽然宽大的长袍抹杀了女性的性别美，但多姿的造型却可以表现出女性婀娜多姿的动态感，展现女性柔美的一面。在轻柔的动态美中，女性的三寸金莲也显得格外突出。在中国古代传统社会，三寸金莲作为女性美丽而私密的部位，不会向众人展示。但在年画艺人笔下，这尖尖足在裙摆下，裹腿中悄然显露，在充分展示女性人体美的同时，一种性别意味强烈的观赏欲望也油然而生。

最后，年画中女性“服饰美”的塑造。

图8 桃花坞年画 清光绪《琴棋书画》

图9 杨柳青年画 清 《美人图墨稿》