中国科幻：爆款成功不可复制，继续守望“黄金年代”

中国科幻：爆款成功不可复制，继续守望“黄金年代”

美国的科幻黄金年代早已远去，大家都在问同一个问题：下一个科幻的“黄金年代”会不会出现在中国？中国的科幻热是否是一场“虚火”？钛媒体试图通过整体视角，梳理中国科幻产业现状，解构文学、影视、视效、游戏、周边五大产业环节。

钛媒体

收录在《三体艺术插画集》中的芒朔作品《红岸》。图片来源：钛媒体

　　撰文 | 钛媒体 张远

　　摄影 | 孙林徽

　　“科幻元年”四个字，从2015年至今提了四年之久，然而，风迟迟未到也成为行业内共识。直到2019年，行业内外普遍感觉到了“这次有点不一样”。

　　过去一年的最新数据或可说明问题：2018年中国科幻大会上由南方科技大学发布的《2018中国科幻产业报告》显示，仅2018年上半年中国科幻产业的产值就已经接近100亿，相当于2016年的产值。

　　2019年伊始，《流浪地球》创下的46.55亿票房，意味着今年中国科幻产业的总产值将会翻番。更重要的是，它打开了中国科幻产业通向未来的第一扇门，资本不再迟疑，开始蜂拥而入。

　　然而，当五线城市的“小破球”迷和一线基金的投资经理都已经被“风口”吹醒时，只有科幻圈自己知道：《三体》是中国科幻难以超越的孤峰，《流浪地球》的成功更是不可复制。

　　当我们谈论“科幻元年”时，我们谈论的是什么？是价码飞涨的科幻IP，一拥而上的科幻影视，地方政府雄心勃勃的科幻基地，却很少有人会意识到中国科幻离全面崛起还有多少光年的距离。

　　虽然《三体》大获成功，却只是一枝独秀，并未带动本土科幻文学全面进入大众视野；虽然科幻题材成为影视行业的“新宠”，但离成为古风、仙侠那样成熟的工业体系还有很远的距离；虽然“科幻”正在成为国产游戏争相贴上的标签，但2018年的最佳科幻游戏还是只能颁给《王者荣耀》；虽然《流浪地球》的周边众筹超千万，但除了这两个头部IP之外，十万，仍然是科幻衍生品的天花板……

　　即便如此，一大批中国科幻的有生力量正在悄悄集结，在传统科幻圈视野之外的地方潜滋暗长。

　　美国的科幻黄金年代早已远去，人们期待着，下一个科幻的“黄金年代”能否出现在中国？

　　在科幻热的“虚火”之下，钛媒体试图通过整体视角，来全面盘点和解构中国科幻产业各个环节的发展现状，同时以美国科幻产业的发展脉络为镜鉴，找到中国科幻的时空坐标及努力方向。

文学：本土作品尚未“出圈”，科幻网文“虚火”旺盛

　　从1872年第一篇科幻小说被引入中国，近150年来，中国科幻走过了几次波峰波谷，却至今未能迎来自己的“黄金年代”。

　　晚清之时，“声光电化”等与魔法无异的西方科技传入中国，乘坐热气球、潜水艇上天入地的幻想也在扎着辫子的国人头脑中生根发芽；民国之时，中国第一流的文学家投身科幻创作引介，科幻文学成了演绎国族忧患之思的“思想实验室”；改革开放之初，科幻成了“科学春潮”上最闪亮的一朵浪花；今天，科幻成了新太空竞赛时代，大国崛起的国民精神之寄托。

　　反观美国，早在上世纪40年代，在冷战疑云、核子幽灵和太空争霸等“时代精神”的刺激之下，科幻开始迎来自己的“黄金年代”。

　　与中国科幻起于文化精英“新民”理想不同，美国科幻从一开始就是一种大众文化，也在时代思潮和科技进展的双重变奏下不断演化，从文学向影视、动画、游戏等艺术形式不断溢出。

　　虽然美国科幻的“黄金时代”早已远去，但科幻已经无孔不入地渗入影视、游戏、娱乐等文化版图中。虽然并没有专门报告统计美国科幻产业总产值，但科幻元素是美国流行文化横扫全球的主力军。

　　《惊异故事》封面（来源：goodreads.com）

　　自始至今，出版始终是科幻文化的发源地。

　　正是约翰坎贝尔为《惊异科幻》杂志定下的“现实主义”基调，才塑造了我们今天理解的科幻。从“黄金时代”到“新浪潮运动”再到赛博朋克，从科幻杂志到科幻小说，科幻文学始终有一批稳定的受众，不断迭代的文学传统和专业创作群体。

　　对于中国来说，因为近代以来政治潮流的数次中断，使得科幻创作不得不一再从头开始，因为《三体》和《流浪地球》而进入大众视野的这一波“科幻热潮”，追溯其源也还不到30年时间。