中国是岩画大国 为何只有花山成功申遗(3)

张亚莎：可以说这次收获特别巨大。最大的意义在于中国岩画实现了零的突破。中国在世界遗产名录中已有约50项遗产，但之前没有一项是岩画，大家以前对这一门类并不重视。在世界范围内情况也有点类似，在全球总共1000多项的世界遗产名录中，岩画只有30多处，只占约3%，而之前中国是零。

中国其实是岩画大国，但如果不进入世界文化遗产名录，不要说国外的普通民众，就连我们自己的国民都不太注意岩画这个门类。但最近情况确实发生了很大的改变，向我约稿的报刊杂志有很多，而以前我们这里可从来没有这么热闹过。所以除了“0”的突破外，还有很重要的一点就是岩画开始进入人们的普遍认知，可以说是一个质的变化。

此外，广西当地的环境保护和对文化的认识也发生了翻天覆地的变化。他们本身围绕这次申遗就做了大量的工作，环保、科技保护岩画以及对岩画的再认识和再研究，都取得了很大进展。当地政府和人民对花山岩画和当地历史文化的自豪感也成倍上升。在申遗结果出来之前，我受邀去当地做千人的大讲座，跟当地机关、学校等讲讲花山岩画的文化价值什么的，大家都听得格外专注，这样高的关注度也非常出乎我的意料。

长久以来中国真正做岩画的很少，我们中央民族大学下属的中国岩画中心很多年以来都是唯一的一家研究机构，但近几年如雨后春笋般地出现了很多研究单位，这对岩画未来的研究都是非常好的事情。

其实，岩画是人类早期综合性的文化载体。现在国际上普遍认为，岩画是“无文字时期早期人类的精神传达”，是无文字时期早期人类保存下来的历史资料，只不过是一种图像式的资料，这很像学龄前儿童，在上学识字以前，大都是靠画画来记录和表达他们的愿望与情感的。

艺术评论：是否可以认为广西岩画是中国岩画的代表？

张亚莎：这个问题可以从两个层面来说。一方面它肯定是。花山岩画的表现主题，我们给它了一个特别响亮的符号名称，叫“蹲式人形”符号，这个符号其实也是整个原始艺术重要母题之一，对这种母题符号，我们通常也用一个比较学术的名称即“原型符号”，它遍布世界各地，持续的时间也很长，简约而有力量，代表着人类最早的图像认知，其中大多蕴含着特别的思想或意义。由于花山岩画的主题是这种“蹲式人形”符号的组合，因此在图形上便特别具有力量和原始色彩。从这个意义上看，它当之无愧地成为中国岩画的经典图案和典型代表。

但从另一方面讲，它又不能涵盖中国岩画。因为中国岩画的好东西实在是太多了。它某种程度上只代表了中国西南地区的红色涂绘岩画。岩画分为两种：涂绘式的和凿刻类的。但是红色涂绘岩画在世界范围内只能占到30%，剩下的70%都是凿刻类的岩画，凿刻类岩画同样也是图像形式。涂绘类的岩画一般分布在南部地区，从全球来说多分布在南半球、热带地区。但稍微寒冷一些，像我们中国的整个北方地区，内蒙古、宁夏、新疆、青海、西藏等地就全部都是凿刻类岩画，整个沿海地区也全都是凿刻类岩画。只有西南一角是涂绘的，从这个意义上讲，花山岩画不能涵盖中国岩画。中国岩画有其丰富性和多样性。我觉得花山岩画这次只是带了一个好头，让更多人开始关心、了解岩画。

中国岩画研究

和世界同时起步

艺术评论：之前有资料显示，1980年，联合国教科文组织成立了国际岩画委员会。然而，当时国际范围内的岩画研究中，有关中国的岩画却是一片空白。为什么会这样？据说后来是陈兆复教授让中国岩画走向世界。是这样吗？能否介绍下当时的情况？

张亚莎：这可以从陈兆复教授的故事说起。陈教授是我们中国岩画研究中心的第一届主任。他原来是中央民族学院美术系中国画教研室主任，画国画，也做艺术史研究。其实整个世界范围内开始重视岩画也就是在1980年代，一个标志性的事件就是联合国教科文组织成立了国际岩画委员会。在此之前，不要说国人，就是国际学界对岩画了解得也不够。这里要提一个人，艾曼纽尔·阿纳蒂教授，他被誉为“世界岩画之父”，经历特别传奇。1979年他成功让意大利一处山谷岩画，即著名的梵尔卡莫尼卡岩画进入世界遗产名录，由于他出色的工作，联合国教科文组织就委派他来担任国际岩画委员会的第一任主席。那个时候，中国其实也已经发现不少岩画了。当时是各省的考古工作者自己在做，各省之间缺乏联系，当然也没有和世界发生联系，也不了解国际上岩画的状况。